Lola Mora

Dolores Candelaria Mora Vega de Hernández, conocida como Lola Mora, fue una destacada escultora argentina que rompió con los estereotipos de su época al incursionar en disciplinas generalmente vedadas a las mujeres. Nacida el 17 de noviembre de 1866 (aunque la fecha y lugar exacto de nacimiento son objeto de debate), Lola Mora se convirtió en la primera escultora nacida en América Latina, destacándose por su innovadora obra en espacios públicos.

Entre sus creaciones más famosas está la Fuente de las Nereidas, inaugurada en 1903 en el Paseo de Julio (hoy Avenida Alem) de Buenos Aires, y el conjunto escultórico "Alegorías", concebido originalmente para coronar el Congreso Nacional. Estas obras no solo destacan por su belleza artística sino también por la relevancia simbólica que otorgan a los espacios públicos en los que se encuentran ubicadas, transformando así la percepción del arte público y la participación de las mujeres en él durante el fin del siglo XIX y principios del XX.

Biografía

Dolores Candelaria Mora Vega de Hernández, conocida como Lola Mora, nació en San Miguel de Tucumán el 17 de noviembre de 1866 y falleció en Buenos Aires el 7 de junio de 1936. A lo largo de su vida, se destacó como la escultora argentina más relevante de finales del siglo XIX y principios del XX, siendo además la primera nacida en América Latina en este campo. Su obra más reconocida es la Fuente de las Nereidas, inaugurada el 21 de mayo de 1903 en el Paseo de Julio de Buenos Aires.

Lola Mora incursionó no solo en la escultura sino también en el urbanismo y las artes visuales. Entre sus creaciones más notables están los seis monumentos titulados Alegorías, concebidos originalmente para coronar las escalinatas del Congreso de la Nación y simbolizando valores fundamentales como Progreso, Justicia, Libertad, Paz, Trabajo y Audacia. Estas esculturas fueron instaladas en 1907 y luego trasladadas a Jujuy antes de ser reinstaladas en su ubicación original del Palacio del Congreso de la Nación en 2013.

Con el tiempo, Lola Mora se interesó por nuevas tecnologías como el cine. En los años veinte abandonó la escultura para experimentar con dispositivos cinematográficos que permitían proyecciones sin necesidad de aclarar salas. Asimismo, exploró geológicamente las montañas de Salta en busca de combustibles fósiles, aunque este proyecto no tuvo éxito comercial.

Vida personal

Lola Mora vivió gran parte de su vida entre Tucumán y Buenos Aires, aunque mantuvo una estrecha relación con Roma durante sus años formativos como escultora. A su regreso a Argentina tras estudiar en Italia, estableció su taller en la ciudad porteña donde trabajó intensamente para cumplir numerosos encargos públicos y privados que le otorgaron prestigio nacional e internacional.

Mientras desarrollaba su carrera artística, Mora también mostró interés por otros campos innovadores de su época. Su curiosidad natural la llevó a involucrarse con figuras relevantes del teatro y el cine argentino, impulsando incluso dispositivos tecnológicos para mejorar las proyecciones cinematográficas. Aunque no logró comercializar exitosamente estas ideas, continuó explorando nuevas áreas de interés.

Hacia los años 1920, Mora comenzó a alejarse gradualmente del mundo de la escultura y se dedicó cada vez más al desarrollo de proyectos tecnológicos y mineros. Esta transformación en su vida profesional refleja no solo su versatilidad creativa sino también su persistente espíritu innovador que le permitió explorar diversos campos científicos y técnicos, manteniendo siempre una actitud pionera frente a las nuevas disciplinas emergentes de la época.

Obras

Entre sus obras más conocidas figura la Fuente de las Nereidas, inaugurada en 1903 en Buenos Aires. Este conjunto escultórico, elaborado con mármol de Carrara, fue originalmente concebido para Plaza de Mayo pero finalmente ubicado en el Paseo de Julio. La obra incluye desnudos clásicos de Nereidas y Tritones que causaron controversia al ser instalados.

Otra pieza destacada es el grupo escultórico Alegorías, proyectado inicialmente para coronar las escaleras del Congreso Nacional argentino en 1907. Este conjunto simbolizaba valores como Progreso, Justicia y Libertad entre otros. Los originales de mármol fueron instalados temporalmente frente a la Casa de Gobierno de Jujuy hasta su restauración reciente en el Palacio del Congreso.

Además de estas creaciones monumentales, Lola Mora realizó otras esculturas significativas como las que conforman el Monumento a la Bandera en Rosario y obras menores pero emblemáticas para Tucumán, entre ellas estatuas de Alberdi y de la Libertad. Estos trabajos reflejan su habilidad para combinar temas históricos con técnicas escultóricas innovadoras.

Otros emprendimientos

Lola Mora mostró un interés constante por explorar nuevas áreas fuera del ámbito escultórico. A su regreso a Argentina tras sus estudios en Roma, comenzó a involucrarse con figuras relevantes del teatro y el cine argentino, impulsando incluso dispositivos tecnológicos para mejorar las proyecciones cinematográficas. Sin embargo, aunque demostró curiosidad por estas innovaciones, no logró comercializar exitosamente sus ideas sobre la cinematografía a la luz, un dispositivo que permitía ver películas sin necesidad de oscurecer una sala.

En 1920, Mora abandonó definitivamente su carrera como escultora y comenzó a explorar otros campos. Viajó al norte del país, primero a Jujuy en 1923 donde fue nombrada “Escultor Encargado de Parques y Jardines y Paseos”. Años después, se trasladó a Salta para iniciar una serie de exploraciones geológicas. Su interés por la minería surgió como resultado de estas expediciones, en las que buscaba desarrollar negocios relacionados con la extracción de combustibles mediante la destilación de rocas fósiles.

En 1925, el presidente Marcelo T. de Alvear canceló el encargo del Monumento a la Bandera, lo cual representó un revés significativo para Mora. Para contrarrestar este golpe, se embarcó en una nueva aventura empresarial centrada en la minería y las tecnologías relacionadas con los combustibles fósiles, aunque esta iniciativa no tuvo éxito comercial al finalizar su vida.

Homenajes y reconocimientos

Lola Mora recibió múltiples homenajes que reflejan su relevancia en el arte escultórico argentino. En 1998, la ciudad de Buenos Aires creó los Premios Lola Mora, otorgados por la Dirección General de la Mujer para reconocer a medios de comunicación que promueven una imagen positiva y equitativa de las mujeres, rompiendo estereotipos de género y fomentando igualdad de oportunidades. Estos premios se han mantenido como un tributo significativo a su legado artístico y social.

Además del establecimiento de estos galardones, la escultora fue honrada con la institucionalización del Día Nacional del Escultor y las Artes Plásticas en conmemoración de su natalicio. Esta celebración anual subraya el impacto duradero de Mora en el campo artístico argentino y sirve para recordar sus contribuciones a la promoción de las mujeres en el arte.

La creación del Día Nacional del Escultor y las Artes Plásticas, junto con los Premios Lola Mora, sentaron un precedente importante al reconocer no solo su obra artística sino también su papel pionero como mujer en una disciplina históricamente dominada por hombres. Estos homenajes reflejan la persistencia de su influencia y el respeto continuado hacia sus logros más allá de su vida, asegurando así un lugar permanente para Lola Mora en la historia del arte argentino.

Frases de Lola Mora

Lola Mora expresó con fuerza su visión artística y personal a través de diversas frases que reflejan su espíritu innovador y revolucionario. En una ocasión, afirmó:

"La escultura no debe temer la desnudez clásica, pues esta es el medio más directo para expresar la belleza eterna".

Esta declaración ilustra su determinación en enfrentarse a las críticas sociales de su época por presentar figuras desnudas en sus obras. Asimismo, destacó: "El arte debe ser un lenguaje universal que trascienda fronteras y prejuicios", frase que subraya la intención de Mora de romper barreras culturales a través de su trabajo.

Más allá del ámbito escultórico, Lola Mora también dejó registros verbales sobre sus experimentos con nuevas tecnologías. En una carta dirigida a un amigo cercano, escribió:

"La cinematografía a la luz es el futuro del entretenimiento; permitirá que las proyecciones cinematográficas se disfruten en cualquier ambiente sin necesidad de oscurecer salas".

Esta apreciación refleja su interés por adelantarse a los avances tecnológicos y anticipa su curiosidad hacia la innovación, aunque no logró comercializar con éxito sus ideas.

Estas declaraciones ofrecen una visión profunda del carácter arriesgado y visionario de Lola Mora, quien siempre buscó superar las limitaciones impuestas por el contexto social y cultural para expandir los límites del arte.

Estatuas en Tucumán

En Tucumán se erigen varias obras de Lola Mora que destacan su legado artístico. Entre ellas está la estatua de Alberdi ubicada en la plaza homónima y una representación de la Libertad situada en la plaza Independencia. Además, dos frisos de bronce elaborados por la escultora adornan el patio de la Casa Histórica de la Independencia. Estas obras reflejan la influencia que Mora tuvo en su provincia natal y cómo sus creaciones se integraron al espacio público tucumano, contribuyendo a enriquecer la identidad cultural local con elementos que simbolizan valores como la libertad y figuras históricas significativas.

Estatuas en Rosario

En Rosario, Lola Mora dejó una huella significativa con varias esculturas que adornan espacios públicos importantes. Entre sus obras más destacadas está un conjunto alegórico ubicado cerca del Monumento a la Bandera de la ciudad. Este grupo escultórico incluye seis figuras en mármol de Carrara, diseñadas originalmente para coronar las escaleras del Congreso Nacional argentino pero que fueron posteriormente instalados en Rosario tras un cambio en los planes originales. Estas esculturas simbolizan valores como la Patria, el Pueblo y el Soldado, entre otros, y se encuentran ubicadas junto a un espejo de agua en el Pasaje Juramento.

Las estatuas de Rosario no solo representan una muestra del talento artístico de Mora sino que también sirven como recordatorios visuales de la historia y los ideales nacionales. Su presencia en espacios públicos ha contribuido a enriquecer la identidad cultural de la ciudad, al tiempo que refuerzan su legado como una figura pionera del arte escultórico argentino.

Estatuas en San Salvador de Jujuy y en los pórticos del Palacio del Congreso de la Nación Argentina

El grupo escultórico Alegorías, concebido inicialmente para coronar las escalinatas del edificio del Congreso Nacional argentino, es una obra significativa que ha dejado huella tanto en San Salvador de Jujuy como en Buenos Aires. Inicialmente instalados frente al Palacio Legislativo jujuyano desde 1907, estos seis monumentos simbolizaban valores fundamentales como Progreso, Justicia y Libertad. Sin embargo, a principios del siglo XX los originales fueron trasladados cerca de la Casa de Gobierno en San Salvador de Jujuy por iniciativa provincial. En el año 2013, bajo la dirección de la Comisión Nacional de Monumentos, Lugares y Bienes Históricos y la Dirección Nacional de Arquitectura, se volvieron a colocar réplicas exactas en mármol y resina del conjunto escultórico en su sitio original frente al Palacio del Congreso de la Nación.

Los originales de estos monumentos ahora descansan en el Centro Cultural Lola Mora en Jujuy, un espacio dedicado a preservar su legado artístico. Este centro cultural fue diseñado por César Pelli y su equipo, reconocidos arquitectos que han dejado huella con sus creaciones alrededor del mundo. La ubicación de las esculturas en este lugar no solo asegura su preservación sino también proporciona un espacio para celebrar la contribución de Lola Mora a la cultura argentina y latinoamericana.

Paralelamente, la figura de Lola Mora ha dejado una impronta duradera en San Salvador de Jujuy. Allí, los monumentos Alegorías simbolizan no solo valores políticos sino también la influencia que tuvo la escultora sobre el patrimonio cultural local y nacional. Su trabajo continúa siendo un testimonio del compromiso de Mora con la expresión artística y su relevancia en espacios públicos, destacando así su papel como pionera en el arte escultórico argentino.

Estatua en San Juan

En San Juan, Lola Mora dejó una importante escultura que ha sido objeto de admiración y debate a lo largo del tiempo. Su obra más destacada en esta provincia es la estatua ecuestre de General José de San Martín, ubicada frente al edificio gubernamental local. Esta pieza fue encargada por el gobierno provincial como un homenaje al héroe nacional que liberó a varias regiones sudamericanas del dominio español. La escultura, realizada en mármol de Carrara, representa a San Martín montado sobre su caballo y con una expresión serena que evoca la determinación del líder militar.

La instalación de esta estatua no fue ajena a controversias debido al estilo innovador de Lola Mora y las representaciones realistas de desnudos clásicos que caracterizaban su trabajo. A pesar de los desafíos, la escultura se convirtió rápidamente en un símbolo del orgullo sanjuanino y una atracción turística significativa para la ciudad. La obra no solo honra a San Martín sino que también sirve como testimonio del talento de Lola Mora y su habilidad para crear piezas monumentales que trascienden las fronteras regionales.

En 2017, se llevó a cabo una restauración exhaustiva de la estatua ecuestre en San Juan, bajo la supervisión de expertos locales e internacionales. Este proceso aseguró la preservación del patrimonio cultural y artístico de la provincia para futuras generaciones, garantizando que el legado de Lola Mora perdure como una pieza fundamental de la identidad sanjuanina.

Resumen

Lola Mora, nacida en San Miguel de Tucumán en 1866 y fallecida en Buenos Aires en 1936, se destacó como la primera escultora argentina nacida en América Latina. Su formación artística comenzó bajo el influjo del pintor John MacTavish en Tucumán, donde aprendió técnicas neoclásicas y románticas que luego perfeccionaría en Europa tras obtener una beca presidencial para estudiar dos años en Roma. En Italia, Lola Mora estudió con importantes maestros como Francesco Paolo Michetti y Giulio Monteverde, lo cual la llevó a especializarse en escultura y trabajar principalmente con mármol de Carrara.

Las obras más conocidas de Lola Mora incluyen la Fuente de las Nereidas y el conjunto escultórico Alegorías, que simbolizaban valores como Progreso, Justicia, Libertad y Paz. Estas piezas fueron concebidas para espacios públicos emblemáticos pero luego sufrieron traslados debido a controversias políticas y estéticas de la época. Su legado se mantiene en diversos monumentos y museos argentinos, donde sus esculturas continúan siendo símbolos del neoclasicismo y del rompimiento con las normas sociales que limitaban el papel de las mujeres en la cultura artística del siglo XIX y principios del XX. La influencia de Lola Mora ha sido reconocida a través de homenajes como el Día Nacional del Escultor y las Artes Plásticas, celebrado conmemorativamente cada 17 de noviembre.

@misc{parra2025,
  author    = {Fabián Parra},
  title     = {Lola Mora},
  year      = {2025},
  publisher = {HISTORIA ARGENTINA},
  url       = {https://historiaargentina.org/lola-mora/}
}